AVENGERS: INFINTY WAR
Beethovenova „óda na radosť“ je dôležitou piesňou v Evangelione.
Pieseň je dôležitá aj pre pieseň Read Or Die OVA.
A v 13. epizóde Gunslinger Girl začnú dievčatá sledovať meteorický roj a chcú tento konkrétny počuť ako hudbu na pozadí.
Prečo je táto konkrétna pieseň taká rozšírená v anime? Môže to byť známe dielo, ale existuje veľa ďalších známych kusov klasickej hudby.
Podľa Wikipédie sa pieseň hrá počas osláv japonského nového roka. To by niečo vysvetľovalo, ale v žiadnom z vyššie uvedených príkladov sa nekonala novoročná oslava.
Prečo teda anime predstavuje túto konkrétnu pieseň viac ako iné klasické kúsky?
1- Naozaj si nemyslím, že je na tom niečo viac, ako to, že Óda na radosť je skutočne slávna.
Óda na radosť z 9. Beethovenovej symfónie je jednou z najznámejších klasických hudobných diel na celom svete (väčšina zoznamov ju uvádza v top 10). Ale Beethovenova 9. symfónia je známa najmä v Japonsku, kde mám podozrenie, že by bola na prvom mieste v zozname alebo sa priblížila. Je dlhoročnou tradíciou usporiadať počas novoročných osláv predstavenia tejto symfónie, najmä finále (ktorého súčasťou je Óda na radosť). Táto tradícia siaha do 20. rokov 20. storočia a stala sa obzvlášť prominentnou v období druhej a druhej svetovej vojny. Z tohto dôvodu je dielo známe v Japonsku všeobecne.
Dielo je tiež trochu programové, pretože má jasný význam, ktorý si nevyžaduje interpretáciu (na rozdiel od väčšiny čisto inštrumentálnych Beethovenových diel). Pretože klasická hudba sa v anime používa väčšinou na vyvolanie symbolizmu, je prirodzenejšie zvoliť také programové kúsky.
Ak vezmete do úvahy všetky klasické kúsky, ktoré sú dobre známe a majú symbolický význam, nie je ich naozaj veľa. Óda na radosť je medzi nimi celkom prirodzená voľba a často sa používa, pretože dobre vyhovuje obom týmto kritériám. Nemyslím si, že je toho oveľa viac, a množstvo toho, ako sa Óda na radosť hrá v anime, nie je toľko, že si vyžaduje ďalšie vysvetlenie.
Vďaka filmu „Čítaj alebo zomri“ to bolo súčasťou sprisahania, pretože naklonovali samotného Beethovena. Vo väčšine ostatných prípadov je to vybraná hudba na pozadí a nie som si istý, či by som povedal, že je dokonca taká rozšírená. Schubertova Ave Maria sa používa v a veľa predstavení. To isté platí pre Erik Satie's Gymnopédie No.1, Beethovenovu Moonlight Sonata alebo Pathetique, Pachelbelov kánon v D, Ravelovo Bolero alebo čo Händelov Mesiáš?
Okrem zrejmých tematických dôvodov by ste si mali zvoliť klasický kus, najmä v predstaveniach, ktoré sa odohrávajú v klasickom prostredí alebo na hudobnej škole (Nodame Cantabile, La Corda atď.), Niekedy je animácia / scéna / sekvencia storyboardovaná / na mieru pre konkrétnu hudbu. V Evangelione ste mali tú super dlhú pauzu počas Ódy na radosť. V hre Legends of the Galactic Heroes „My Conquest of the Sea of Stars“ sa nachádza epická 15+ minút dlhá vesmírna bitka, ktorá je zložito choreografovaná až do Ravelovho Bolera.
Zvláštne, aj keď sa hovorí, že Vivaldiho Four Seasons je najhranejšou klasickou skladbou vôbec, nemyslím si, že je v anime až tak využívaná.
V ANN je vlákno, ktoré uvádza zoznam najbežnejších klasických kúskov, ktoré sa zvyknú používať v anime.