Anonim

Nate potrebuje zmeniť svoju myseľ Animované postavičky Animované krátke filmy

Som veľkým fanúšikom webových komiksov a mám otázku ohľadom techniky kreslenia alebo rozprávania príbehov, ktorú som videl. Zdá sa to efektívne, ale nie som si celkom istý, čo je to efektívne pre.

Tu je príklad z naj vynikajúceho Spochybniteľného obsahu od Jepha Jacquesa. Najskôr rám v jeho obvyklom štýle:

Zvyčajne je dosť konzistentný, ale raz za dlho je tu rám, kde používa oveľa jednoduchší štýl kreslenia:

Ďalší príklad z tohto prúžku; porovnaj ...

... do ...

Je to zaujímavý a zábavný motív, ale nemám jasno len v tom, čo s ním komunikuje, a prečo to vyzerá efektívne. Je to irónia stranou? Alebo je to pauza v akcii, ktorá nechá postavy (a čitateľa) zvážiť?

A aká je história tohto? Vymyslel to Jeph alebo to využili aj predchádzajúci karikaturisti?

Nejaké nápady?

0

Volá sa to Art Shift, tradične používaný v západných médiách na pocty, paródie alebo flashbacky; napr. Tracer Bullet alebo keď Calvin a Susie hrajú doma Calvin a Hobbes. Tieto umelecké posuny zvyčajne trvajú na jednej alebo viacerých scénach, často po dobu trvania konkrétneho čiastkového deja. Japonci používajú umelecké posuny veľmi odlišným spôsobom - jednosnímky / panelové posuny sú v anime a manga úplne bežné a používajú sa na komediálny dôraz. Kimi ni Todokenapríklad toto používa pomerne často (Kimi ni Todoke zv. 10 / ch. 42 spojlerov). Často sa používa v spojení s inými anime / manga tropmi (Cross Popping Veins, Dull Eyes of Unhappiness, Giving Up the Ghost, Nosebleed, Snot Bubble, Sweat Drop, Visible Sigh, Kewpie Doll Surprise atď.), Aby vtipne sprostredkoval emócie, alebo na konkrétnej postave, aby preukázali, že konajú inak ako vo zvyšku sveta. Môže sa tiež použiť na skupinu znakov na preukázanie náhleho (a zvyčajne dočasného) posunu tónu. Prechod na umelecký štýl chibi zvyčajne znamená komediálny alebo moe tón.

Pokiaľ ide o vaše konkrétne príklady, umelecký posun kladie dôraz na vtip - v prvom príklade je Faye nútená podvrátiť svoje obvyklé hrozby násilia a v druhom príklade tomu, ako Faye úplne minula zmysel.

Prelomenie štvrtej steny

Štvrtá stena je názov konvencie, že v divadelnej hre / filme / komikse môže divák vidieť postavy, ale postavy si neuvedomujú publikum a okolitý svet.

Spôsob rozbitie štvrtej steny je pre postavu, ktorá sa pozerá priamo do očí diváka a ukazuje, že si je vedomá, že je vo vnútri fiktívneho príbehu sledovaného publikom. Zapája do deja divákov a často, ale nie vždy, sa používa ako komický efekt. Používa sa nespočetnekrát vo filmoch (Oliver Hardy, Eddie Murphy, Mike Myers atď.) A predovšetkým v komiksoch (príliš veľa na spomenutie).

Prvý príklad zvyšuje efekt rozbitia steny zjednodušením výkresov. O to viac je zrejmé, že ilúzia je narušená - postava si je vedomá, že je v príbehu. V tom okamihu vidí svoj život zjednodušený - ako v komikse (ktorý to je, ale nemá to vedieť).

Ak postava s publikom krátko hovorí (ako v prvom príklade), možno ju nazvať stranou. Tento malý komentár ostatné postavy zvyčajne nepočujú.

Wikipedia na Štvrtá stena

Wikipedia na Bokom

7
  • 1 Nemyslím si, že tento štýl sa bežne používa na prelomenie štvrtej steny.
  • @LateralTerminal, nehovorím o „štýle“. Čo tým myslíte?
  • Čítali ste názov otázky? "kde štýl kreslenia sa na chvíľu podstatne zjednoduší?'
  • Ak neriešite štýl, ktorý sa hlavne pýta, vaša otázka je preč
  • 2 Nie je to všetko tvoja chyba. OP skutočne neformuloval dobrú otázku. Druhý obrázok zvlášť vôbec nepomáha.