Anonim

Ookami Mio - Vyznanie svojich pocitov a výkrikov 【Hololive】

Anime elfen klamal je notoricky známy pre svojho druhu svojho druhu OP, ktorý obsahuje hypnotizujúci ústrednú pieseň Lilium skomponoval MOKA a zahral ho Kumiko Noma, ako aj sekvencie umeleckého porna, pocta rakúskemu symbolistickému maliarovi Gustavovi Klimtovi. Myšlienka postaviť postavy ako na Klimtových umeleckých dielach prišla, pokiaľ viem, od režiséra Mamoru Kanbeho, ktorý v tejto myšlienke pokračoval v OP Sora no Woto. (Podľa môjho skromného názoru je OP Sora no Woto dosť nevýrazné a vážne, Klimt s Kalafinou?)

Toto je otázka na vlastnú odpoveď a skromný pokus o odhalenie zdrojov a symboliky predstavovanej v OP scénach Elfen Lied. Ďalšie odpovede a / alebo návrhy sú vítané.

0

+100

Elfen Lied OP kód

Táto pôvodná analýza je postavená na predchádzajúcich dielach Anime Afterglow, a . Čo je význam gesta ruky, ktoré bolo kedysi populárne v mange, nájdete v časti Aký je význam polohy „w“ prstov v Elfen Lied a V úvode anime Elfen Lied, prečo má Nyu / Lucy prsty umiestnené určitým spôsobom ? Všetky názvy a dátumy Klimtových umeleckých diel sú prevzaté z Klimtovho múzea.

Animácia Elfen Lied OP začína sekvenčným rozprávaním in medias res:

Kaede roní slzy, keď sa s Koutou objímajú. (Epizóda 13)

os iusti meditabitur sapientiam et lingua eius loquetur iudicium Psalmi 36:30

Ústa spravodlivých hovoria múdrosť a jeho jazyk hovorí o súde. Žalmy 37:30

Keď sa vokál nastaví, máme zmenšený záber na Kaedeho objímajúceho figurínu (figurínu). Pohľad z blízka odhalí nepríjemný náznak, že ide o bezhlavého atrapy. Ak stále neviete, čo si počať od bezhlavého atrapy, pozrite sa na okolité čierne havrany: znamenajú smrť.

Lucy zabila Koutinho otca a sestru, čím zabila jeho city k nej. Teraz ju čaká iba smrť, pretože sa čoskoro blížia ozbrojené sily.

V pozadí vidíme zrelé cereálne klasy, ktoré sú v Klimtových dielach všadeprítomné pravdepodobne ako falické symboly zdobiace Strom života. Strom života rastie rozmnožovaním a vývojom a prináša svoje ovocie, havrany (smrť), ktoré spočívajú na jeho konároch. Je ľudská rasa na konci jednej z týchto vetiev? Alebo je to Diclonius?


Stoclet Frieze ��� The Fulfillment (1905)

beatus vir qui trpieť pokušenie em quia cum probatus fuerit accipiet coronam vitae Iacobi 1:12

Blahoslavený človek, ktorý znáša pokušenie; lebo keď bude súdený, dostane korunu života. James 1:12

Od tejto chvíle je flashback do samého začiatku príbehu Elfen Lied, keď bola Kaede prvýkrát počatá ako dieťa. Prvý vzhľad titulu je vidieť za šušťavými zrelými obilnými ušami.

Všimnite si tu rohy na ženskej figuríne, ktorú môžeme identifikovať ako Kaedeho matku. Napriek tomu, že je človekom, porodila „kráľovnú“ Dicloniusa, a preto je skutočným pôvodcom vírusu. Záhadná „škvrna“ na matkinom bruchu môže súvisieť s manga iba zápletkou:

Po tom, čo matka Kaede spáchala samovraždu, jej brucho rozrezalo a vaječníky a lono jej odobral náčelník Kakuzawa.

To však nie je isté, pretože informácie boli zverejnené až takmer rok po odvysielaní poslednej epizódy anime, v zväzku 11 mangy, ktorý vyšiel 19. augusta 2005.

Falické symboly (ktoré sa takmer úplne rozsvietili pred ďalším stmievaním) okolo súkromného priestoru oboch v bezvedomí Nyu a Lucy, predvečer Dicloniusovej rasy, narážajú na

Neúspešný pokus profesora Kakuzawu o znásilnenie Lucy / Nyu.

Medzi ženami môžeme vytvárať vzájomné korešpondencie Tri roky ženy a Kaede, Lucy a Nyu. Z týchto troch gest gestom ruky robí iba túlenie, takže je to Kaede, pretože ako jediná z troch žiada o odpustenie. Potom je človek v bezvedomí Nyu a tvárou v tvár Lucy.

Ďalšou možnosťou je, že dievčatkom je Nyu, mladou ženou je Lucy, plodná kráľovná Diclonia a starou ženou je Kaede, ktorá stratila svoju priazeň u Kouty.

Podobná poznámka: Gustav Klimt vo svojich umeleckých dielach používa kruhy, trojuholníky a štvorce, rovnako ako slávny Sengai Gibon, ktorý na neho mohol mať nepriamy vplyv, pretože Klimt tiež intenzívne študoval japonské umenie, ale nemám zdroj, citovať pre toto. Sengai je známy svojimi Kruh, trojuholník a štvorec maľba, základ dizajnu pre záhradu Circle-Triangle-Square Garden v Kenninji, najstaršom zenovom chráme v Kjóte.

V zen budhistickej filozofii predstavuje kruh, štvorec a trojuholník tieto tri prvky [ten-chi-jin ] a ich vzájomný vzťah: štvorec označuje Zem, kruh sa vzťahuje na nebo a trojuholník je človek alebo potenciál ľudstva stáť na Zemi a dosiahnuť smerom k nebesiam fyzicky aj metaforicky. Duch človeka: Mario Uribe

Sengai obraz ponechal bez názvu alebo nápisu (okrem podpisu), avšak v angličtine sa obraz často nazýva „Vesmír“.

Aj keď nevieme, čo mal Klimt na mysli, keď kreslil tieto kruhy, trojuholníky a štvorce, zdá sa, že fungovanie vesmíru zosobňuje Tri roky ženy a tiež Nyu, Kaede a Lucy. Nie je zaujímavé, že aj Osudy prichádzajú v troch?


Spodná časť: The Three Ages of Woman (1905)
Hore: Adam and Eve (1917), upravené tak, aby vyzerali tiež Medicine (1897) (obrázok)

Potom príde zaujímavá sekvencia úvodov k trom dôležitým postavám v sérii: Yuka, Mayu a Nana vo veku približne 19, 13 a 7 rokov (podľa Wikie). Inými slovami, od starších po mladších, od najmenej nešťastných po najviac nešťastných a v poradí podľa prvého uvedenia v anime. Je to zvedavé vidieť tri ženy rôznych vekov (dospelosť, dospievanie a detstvo), každý z nich získava svoje vlastné portrétne snímky, vystupuje v The Tri veky z Žena scéna, zo všetkých scén. Je to náhodné alebo zámerné?


Portrait of Adele Bloch-Bauer I (1907)

Pôvod Mayovho portrétu nie je bez väčších sporov. Bolo naznačené, že je Dáma s vejárom (1917), Portrét Ria Munkovej III (1918) a Portrét Sereny Ledererovej (1899), ale súhlasím iba s návrhom, ktorý je Priateľky. Dve ženy, pravdepodobne lesbičky, v Priateľky sú blízko seba, rovnako ako Mayu je blízko Nany, ktorej portrét sa objavuje bezprostredne po jej. Skutočnosť, že Mayu dáva prednosť dievčaťu, poskytuje ďalšie dôkazy o tom, že Mayu vychádza z umeleckých diel Priateľky. Namiesto nahej Nany však máme v pozadí opakujúce sa falické symboly, ktoré nám hovoria niečo o pozadí Mayu:

Jej nevlastný otec bol vystavený znásilňovaniu a sodomii.


The Girlfriends (1916)

M. . Primavesi bola podľa vlastného vyjadrenia nezávislé, asertívne mladé dievča, ktorého vlastnosti sú na tomto portréte vo veku asi deväť rokov dostatočne zachytené. Metropolitné múzeum umenia

Vek a osobnosť M dy Primavesi sa k Nanovi skutočne hodili. Je to režisérov sympatický portrét veľmi skutočného a úmyselného malého dievčatka.

Texty spievané tesne pred portrétom Yuka, „beatus vir qui (človek je požehnaný)“, odkazuje na jej šťastie, zatiaľ čo texty pred Mayu a Nanou, „trpieť pokušenie (ktoré vydrží pokušenie)“, signalizuje priechod v životných výzvach Mayu a Nany a v ich odolávaní pokušeniu vzdať sa a zomrieť.


Portrait of M��da Primavesi (1912)

kyrie ignis božský eleison 20: 30 31

Pane, Fire Divine, zmiluj sa nad nami. Matúš 20: 30 31

Kyrie eleison je bežný názov dôležitej modlitby kresťanskej liturgie. The „ignis divine (Fire Divine)“ riadok je pridaný ako trope, pretože "Kyrie eleison" je príliš krátky.

Špecializované použitie [trope] je stredoveké zosilnenie textov z liturgie, napríklad v Kyrie Eleison (Kyrie, / magnae Deus potentia, / liberator hominis, / transgressoris mandati, / eleison).

Dlhodobé spievanie jednej slabiky textu pri prechode medzi niekoľkými rôznymi tónmi za sebou sa nazýva melisma. Ako vedľajšia poznámka, quoniam sa používa v piesni v prospech quia pretože to znamená to isté a znie to lepšie.

Toto je jediné umelecké dielo s pohyblivými postavami: Kouta odvráti tvár od diváka a pobozká figurínu. Všimnite si, že figurína podobná človeku sa Kouta bozkáva: súdiac podľa výšky a veľkosti poprsia, má okolo 10 rokov, jednoznačne niekto z jeho detských spomienok. Je to dieťa Yuka? Alebo je to dieťa Kaede, s ktorým sa dieťa Kouta zaobchádzalo ako s človekom?

Tretia a posledná scéna Kaede, ktorá sa vzdala gesta rukou, a tentoraz je to samotná Kaede, nie Lucy alebo Nyu. Je ironické, že Kaede v prípade zistí (ne) svoje vlastné naplnenie Spln kde mala stále gesto ruky a kde si Lucy splnila svoju vlastnú túžbu a povinnosť zabíjať ľudí, ale v tom z Bozk. Vedeli by ste si predstaviť, že figurína, ktorá bozkáva Kaede je Boh, alebo hypotetická Kouta, ktorá ju miluje / by ju milovala v inom vesmíre.


The Kiss (1908)

Uvedomenie si Kaede, že ju Kouta podviedla tým, že šla s Yukou, ju priviedlo do hlbokej jamy smútku a šialenstva.


The Three Ages of Woman (1905)

Fire Divine! Kaede zachvátila horiaca zúrivosť po pomste! Pozadie je rovnaké ako u Mayu. Táto scéna, jediná, ktorá vyzerá ako tá, kde je prvý krát zobrazený titul, tiež označuje koniec flashbacku.

Táto a prvá scéna (kvapky slz) sú jediné dve scény bez výplne bez akéhokoľvek známeho odkazu na umelecké dielo. Obidve tieto scény slúžia ako zastavenie sekcie (takmer dokonalé pri značkách 0:00 a 1:00 pri OP dlhej 1:30), ktoré podobným spôsobom vyblednú do čiernej farby, a preto je to koniec príbehu Elfen Lied.

Och, quam sancta, quam serena, quam benigna, quam amoena! Och, castitatis lilium.

Ó, aké sväté, aké pokojné, aké milé a príjemné! Ó, ľalia cudnosti.

Ave Mundi Spes Maria

Od tejto chvíle budú scény tvoriť líčenie diela Elfen Lied. Texty v tejto poslednej časti môžu byť tiež chválou série.

Klimt pôvodne pomenoval svoje dielo Vodné hady I ako zámienka na predstavenie ženského tela v erotickom kontexte bez obáv z cenzúry. Anime je určite náročné a svojou gore a nahotou posúva hranice cenzúry.


Water Serpents I (1904)

Posledná scéna mohla mať vypožičané nápady Vodní hadi II (1904), ale nakoniec je to iba o 90 stupňov rotácia Spln, s miernou zmenou hlavy a rúk Kaede.


Stoclet Frieze ��� The Fulfillment (1905), upravené tak, aby vyzerali Water Serpents II (1904)

Ak spočítate počet jedinečných figurín, ktoré sa objavili v OP, a počet odkazovaných umeleckých diel alebo počet vystúpení Kaede, Lucy a Nyu, dostanete tieto čísla.

Walter De Maria raz povedal:

„Každá dobrá práca by mala mať najmenej desať významov.“

V tomto ohľade je Elfen Lied dobrým umeleckým dielom.

1
  • 1 Spôsob, akým bol strihaný „Tri vekové skupiny žien“, ma prinútil položiť si otázku, či ide skôr o „získanie inšpirácie“ / číreho kopírovania pekných tvarov, bez ohľadu na pozadie kopírovaného.