Podlahy z tvrdého dreva v OC Laminátové podlahy sa inštalujú ľahko sami
Nie som si istý, prečo pokračuje trend epizódy 12-13, hlavne v tejto sezóne som sledoval veľa dobrých anime, len sa predčasne končia. 12 - 13 epizód sa naozaj necíti ako sezóna, skôr ako pol sezóny. a takmer všetci nemali problémy so zdrojovým materiálom
(paradoxne, niektoré anime, ktoré som sledoval a ktorým chýbali LN alebo WN a boli založené na videohrách alebo vizuálnych románoch, mali viac epizód 24-50)
typy anime, s ktorými som sa stretol:
má zdrojový materiál, WN, LN, dokonca aj Manga, z nejakého dôvodu sa namiesto toho, aby iba zväčšil epizódy anime, snaží zapadnúť čo najviac do týchto 12 epizód, skončí neporiadkom teda arifureta shokugyou de sekai
má zdrojový materiál, z nejakého dôvodu sa namiesto výhodného použitia týchto epizód 12 - 13 rozhodne postupovať v príbehu veľmi pomaly a vhadzovať nejaké výplne, čo predčasne končí anime
(Musím to vysvetliť trochu ďalej, série ako Overlord, sezóna 2, Maou sama, opakujte, OPM, sezóna 2, pochod smrti, sa končia tak predčasne, že je to pre divákov veľmi nenaplňujúce, problémom je skutočnosť, že väčšina z týchto predstavení je nebude to len jeden kus, ani to nie je dôslednosť, idú na 1-2 ročnú prestávku, potom sa už možno ani nechystajú vyzdvihnúť. Videli sme, že sa to stalo s niektorými ďalšími úspešnými anime v minulosti 2013 - 2014)
5- Súvisiace: Prečo mnoho anime nedodržiava mangu? Prečo sa zvyčajne vyrábajú kratšie ?. Prečo je dnes také zriedkavé vidieť nové dlho fungujúce anime série?
- Možným vysvetlením môže byť dopyt a ponuka. Dobré animácie s sezónami, ktoré sa predčasne končia alebo s vecami na útesy, zvyknú mať viac fanúšikov, ktorí zúfalo čakajú a chcú ďalšiu sezónu. Ale to je len môj názor na túto záležitosť a nemám nijaké fakty, ktoré by to potvrdzovali
- O tomto trende nie je nič „čerstvé“; seriály sa zvykli buď predčasne ukončiť, alebo ísť do diery plniacich epizód, ktoré by v konečnom dôsledku vyhnali publikum. Je dokázané, že je lepšie mať prestávku a vrátiť sa k prebiehajúcej nehnuteľnosti, ako ju ťahať výplňou, kým nebudú všetci naladení.
- V niektorých ohľadoch ide o zaujatosť na prežitie - odpoveď na otázku „Ako to, že v dnešnej dobe nie je toľko dlhodobých predstavení v porovnaní s obdobím, keď začínali Naruto a One Piece?“ je „Relácie z tej doby, ktoré neboli Naruto a One Piece, neboli dlhodobé, takže si ich nepamätáte, a tie, ktoré budú teraz dlhodobé, nemali šancu dlho kandidovať.“
- Heck, ohliadnite sa späť do 90. rokov a uvidíte kopu OVA, ktoré sa snažili adaptovať neuveriteľne dlhé série manga do 3 epizód (napr. Video Girl Ai, ktoré pokrýva niečo čudné ako napríklad zväzky 1, 2 a 10 mangy), alebo ukazuje, že dostali pilota a potom boli konzervovaní (napr. Dragon Half, ktorý bežal neuveriteľne dlho ako manga, ale nechal sa vyrobiť iba 2 epizódy).
Keď v otázke vidím „tieto dni“, cítim sa už starý ... tak to už je dosť dlho.
Krátka odpoveď
Jednoducho preto, že to tak je už nejaký čas a priemysel sa usadil v postupoch, ktoré zodpovedajú harmonogramu vysielania, aby maximalizovali zisk.
Dlhá odpoveď
Poznámka: Mnohé moje príspevky tu vychádzajú jednoducho z rokov sledovania anime a priemyslu, sú to moje osobné postrehy posiate redakčnými vstupmi, ktoré som v priebehu rokov tiež videl.
Dobrý prehľad o tom, ako sa v priebehu rokov narába s objemom výroby anime, pochádza z kútika ANN Q&A od Justina Sevakisa Answerman späť od roku 2013 a znova v roku 2016 (vďaka ahiijny)
Scott sa pýta: Niečo, čo som si nedávno všimol, je, že sa zdá, že je oveľa, oveľa bežnejšie vidieť predstavenia, ktoré sú v porovnaní s obdobím desaťročia iba jedným Cour alebo Split Courtom a nie dvoma alebo viacerými Cours. Prečo?
V čase, keď sa väčšina anime vysielala počas bdenia a televízne siete skutočne platili za česť ich vysielať, sa televízne anime pozerali na jej sponzora. Často to bola spoločnosť s hračkami alebo spoločnosť s cukrovinkami alebo dokonca nahrávacia spoločnosť. Sponzor by vopred vyčlenil veľkú sumu peňazí na to, aby šou vyrobil, a producent anime by ju vyrobil, často integroval produkty tejto spoločnosti do samotnej šou.
Tento spôsob podnikania, pri ktorom boli všetky tieto peniaze vopred zaručené, reagoval na trhové sily veľmi pomaly. Sponzori chceli dostať svoju značku na čo najdlhšie obdobie, takže by prirodzene chceli podporiť dlhoročnú šou, ktorá obstojí v skúške času. Ak však šou bombardovala a často to tak bolo, čas na prípravu anime bol taký dlhý, že práce sa začali už v druhej alebo dokonca tretej sezóne, než si všetci uvedomili, že majú na rukách veľkého ol'uda. Sponzor by sa možno chcel vytiahnuť a prestať zbytočne míňať svoje peniaze, ale pri toľkej práci, ktorá už bola vykonaná, by stále musel platiť za dokončenie mesiacov anime, ktoré by nikto nepozeral. Bola to obrovská strata peňazí.
Teraz, keď je anime v noci štandardom, televízne siete zaobchádzajú s predstaveniami ako s reklamami a výrobné výbory, ktoré ich robia, sa väčšinou zaujímajú o predaj DVD a znakového tovaru. Pretože väčšina televíznych anime je teraz v podstate oslavovanou sériou OAV, producenti už necítia potrebu plánovať, aby šou bola smiešne dlhá bez toho, aby vedeli, či bude hitom. Takže týmto spôsobom plánujú po sebe idúce ročné obdobia, čakajú na ich vysielanie a uvidia, či zasiahnu. Ak zasiahnu, POTOM urobia druhú a tretiu sezónu. Je to jednoducho oveľa menej márnotratné.
Toto platí dodnes. V súčasnosti majú tieto formy sponzorov formu fidget točí zlých duchovných mužov výrobné výbory a plány oveľa prísnejšie kontrolované tým, že ich súčasťou sú siete. Týmto spôsobom sa od začiatku tisícročia týmto spôsobom vyrába veľa anime. Váš Arifureta príkladom je výbor zložený z členov Overlap (plánovanie a vydávanie zmiešaných médií), Hakuhodo DY Music and Pictures (výroba a distribúcia), FuRyu (hry a multimediálny obsah), AT-X (vysielateľ), Sony Music Solutions (zvuk), Tora no Ana (maloobchod), Bandai Namco Arts (animácia) a Bushiroad (reklamné predmety atď.) Veci v zátvorkách sú iba poučeným rýchlym odhadom toho, čo by každá strana priniesla na stôl.
Prečo výrobné výbory? Jedným slovom: diverzifikácia. Anime samo o sebe nie je receptom na zisk, takže znášanie rizika investícií medzi hromadou spoločností je lepšie, ak dôjde k prepadnutiu názvu. Spoločnosti, ktoré sa špecializujú na veľa rôznych vecí, ako je hudba, výroba hračiek, casting atď., Prinášajú spoločnosti, ktoré sa špecializujú na rôzne veci, ako napríklad „mediálny projekt“. Tento model má svoje klady a zápory, má však sklon uprednostňovať výbor. Blog Sakuga má o tom pekné správy.
Teraz, keď to už vieme, späť k dĺžkam kurzov pre série.
To, čo produkcia v kurze prináša na stôl, je väčšinou stabilita a zníženie rizika. Ak Arifureta je skutočne prepadák, ekonomicky, výbor pravdepodobne zníži ich straty a neobnoví projekt pre viac zmiešaných mediálnych projektov a bude pokračovať. Pokúšať sa venovať zdroje dlhodobej sérii s vysokým rizikovým faktorom by bolo z ekonomického hľadiska hlúpe.
Ale niektoré spoločnosti majú diela, ktoré veria vo svoj potenciál alebo dostatočné peňažné zabezpečenie na to, aby vytvorili série dlhšie ako 1 kurt. Napríklad Kodansha dosť dôverovala Tensura minulý rok urobiť z neho dvojkurzovú sériu back-to-back s dostatkom zvyšného obsahu na ďalšiu sezónu v roku 2020, ak by to dopadlo dobre. Z toho, čo som videl, sa to určite stalo. Vládca, Jeden úderník, atď. sú na podobnej lodi a ich rozdelenie na kurzy dáva výborom flexibilitu buď upustiť od anime, ktoré robí zle, alebo jednoducho pokračovať v vytváraní väčšieho množstva času medzi tým, aby sa zotavili a znovu spustili mediálne kampane, poskytli animátorom čas, plánovali udalosti atď. .
Samozrejme, existujú aj ďalšie faktory, ktoré by mohli mať vplyv na dĺžku anime, napríklad to, ako niektorí komentátori spomenuli ponuku a dopyt, čakajúc na dohnanie zdrojových materiálov alebo dokonca právnych problémov, ale myslím si, že hlavným dôvodom je štruktúra výboru / súdu.
2- 2 Je tu tiež ďalší príspevok spoločnosti Answerman o tejto téme: animenewsnetwork.com/answerman/2016-09-26/.106891
- 1 Dobrý úlovok, vedel som, že v jeho stĺpcoch sú veci, ale nepamätal som si, že na to odpovedal viackrát.